Kosár
Nincsenek termékek a kosárban.
Art for All. Art History
Fedezz fel öt irányzatot, amely forradalmasította a művészetet: az impresszionizmust, az expresszionizmust, a szürrealizmust, az absztrakt expresszionizmust és a pop-artot! Monet vibráló tavirózsáitól Dalí vad álomképein át Lichtenstein erőteljes képregényes látványvilágáig ez a kötet azokat a lázadó gondolatokat és alkotásokat mutatja be, amelyek átformálták a művészetről alkotott képünket.
Meghatározó izmusok
Öt kulcsfontosságú irányzat, amely forradalmasította a 19. és 20. század művészetét
Ez az átfogó kötet öt meghatározó művészeti irányzatot követ végig a 19. század végétől a 20. századon át: az impresszionizmust, az expresszionizmust, a szürrealizmust, az absztrakt expresszionizmust és a pop-artot. Esztétikájuk és szemléletük különbözött, mégis mindegyik azonnali visszhangot váltott ki, és maradandó hatást gyakorolt. Számos nagy művész neve elválaszthatatlanul összefonódott valamelyik irányzattal, mások pályájuk során többet is felfedeztek.
A Monet és Renoir nevével fémjelzett impresszionizmus a fényre és a színekre összpontosított: tünékeny pillanatokat ragadott meg, és megkérdőjelezte az akadémikus művészet merev szabályait.
Az expresszionizmus olyan alkotói, mint Edvard Munch és Vaszilij Kandinszkij, a nyers érzelmek kifejezésére törekedtek. A valóság eltorzításával jelenítették meg az emberi lét szorongásait.
A szürrealisták, köztük Salvador Dalí és René Magritte, a tudatalattit, az álmokat és az irracionálist kutatták, összekapcsolva a valóságot a fantáziával a képzőművészetben, az irodalomban és a filmben.
Jackson Pollock és Mark Rothko az absztrakt expresszionizmus meghatározó alakjaiként a spontaneitást és az érzelmeket helyezték előtérbe. Az irányzat merész, gesztusokra épülő festészete hozzájárult ahhoz, hogy New York a háború utáni művészeti világ új központjává váljon.
Végül Roy Lichtenstein és Andy Warhol a reklám, a populáris kultúra és a magas művészet ötvözésével teremtették meg a pop-art ikonikus világát, és váltak koruk meghatározó művészeivé.
Ezek a sokféle szemléletet képviselő irányzatok együtt tágították ki az alkotói szabadság határait, újraértelmezték a művészi kifejezést, és megváltoztatták a kortárs művészet fejlődését. Ez a gazdag kivitelű kiadás több mint 250 kiváló minőségű reprodukcióval és kísérőszövegekkel ünnepli történetüket, bemutatva, hogyan formálták át örökre a művészetet gondolataik és újításaik.
Explore five movements that revolutionized art: Impressionism, Expressionism, Surrealism, Abstract Expressionism, and Pop Art. From Monet’s shimmering water lilies and the wild dreams of Dalí to Lichtenstein’s high-impact comic-book aesthetics, this collection unpacks the rebellious ideas and works that reframed how the world views art itself.
Influential -isms
Five key movements that revolutionized 19th- and 20th-century art
A comprehensive volume covering five seminal genres that shaped art, from the late 19th century and well into the 20th: Impressionism, Expressionism, Surrealism, Abstract Expressionism and Pop Art. Each approach was distinct in aesthetic and philosophy, but all had immediate impact and enduring influence. Many great names were indelibly associated with one, some explored several during their careers.
Impressionism, led by Monet and Renoir, focused on light and color, capturing fleeting moments and challenging academic art’s rigidity. Expressionism was driven by artists like Edvard Munch and Wassily Kandinsky to convey raw emotion, distorting reality to reflect the angst of human experience. Surrealists, like Salvador Dalí and René Magritte, explored the subconscious, dreams, and the irrational, blending reality with fantasy across art, literature, and film. With Jackson Pollock and Mark Rothko leading the charge, Abstract Expressionism emphasized spontaneity and emotion through bold, gestural brushstrokes, and established New York as the post-war art world’s new Mecca. Finally, artists like Roy Lichtenstein and Andy Warhol gained fame and dominated the zeitgeist by synthesizing advertising, pop culture, and high art into Pop Art.
Though diverse, these movements collectively pushed the boundaries of creativity, redefined artistic expression, and altered the trajectory of contemporary art. This lavish edition celebrates their stories, featuring more than 250 high-quality reproductions and texts, exploring how each movement’s ideas and innovations transformed art forever.
| KIADÓ: | Taschen |
| ISBN: | 9783754401453 |
| Szerző: | Barbara Hess, Cathrin Klingsöhr-Leroy, Karin H. Grimme, Klaus Honnef, Norbert Wolf |
| Kötés típusa: | keménytáblás |
| Terjedelem: | 504 oldal |
| Kiadás éve: | 2026 |
| TERMÉKKÓD: | 9783754401453 |
| KATEGÓRIÁK: | Albumok, Coffee Table ART, Művészeti könyvek |
Értékelések
Kategóriában egyező könyvek





















Értékelések
Még nincsenek értékelések.